咖趣阁

手机浏览器扫描二维码访问

第39章（第2页）

一切我都觉得很美妙。

但是，我又在半梦幻的状态中，心里忽然又默诵起宋词来，仍然是苏东坡的，不是上面那一首，而是：

缥缈红妆照浅溪，薄云疏雨不成泥。

送君何处古台西。

废沼夜来秋水满，茂陵深处晓莺啼。

行人肠断草凄迷。

我仍然是循环往复地默诵，一遍又一遍，一直到走下手术台。

在这样的时候，在这样的地方，我为什么偏偏又默诵起词来，而且又是东坡的，其原因我至今不解。

难道这又与我当时的处境有什么神秘的联系吗?

这样的问题，我无法解释。

但是，我觉得，如果真要想求得一个答复，也是有可能找得到的。

我不是诗词专家，只有爱好，不懂评论。

可是读得多了，管窥蠡测，似乎也能有点个人的看法。

现在不妨写了出来，供大家品评。

中国词家一向把词分为婉约与豪放两派，每一派中的诸作者也都各有特点，不完全是一个模样。

在婉约派中，我最喜欢的是李后主、李易安和纳兰性德。

在豪放派中，我最欣赏的是苏东坡。

原因何在呢?

我想提出一个真正的专家学者从来没有提过的肯定是野狐谈禅的说法。

为了把问题说明白，我想先拉一位诗人来作陪，他就是李太白。

我个人浅见认为，太白和东坡是中国几千年的文学史上两位最有天才的最伟大的作家。

他们俩共同的特点是：为文如万斛泉涌，不择地而出，文不加点，倚马可待。

每一首诗词，好像都是一气呵成，一气流转。

他们写的时候，笔不停挥，欲住不能;我们读的时候，也是欲停不能，宛如高山滑雪，必须一气到底，中间决无停留的可能。

这一种气或者气势，洋溢充沛在他们诗词之中，霈然不可抗御。

批评家和美学家怎样解释这个现象，我不得而知，这现象是明明白白地存在着的，我则丝毫也不怀疑。

我在下面举太白的几首诗，以资对比：

长安一片月，

万户捣衣声。

秋风吹不断，

总是玉关情。

何日平胡虏，

良人罢远征。